日课马拉松-只言片语（一百零五）-Day341

by 卫钧

—美学种子/草稿碎片（一百零五）

1、创造需求和动机

其实，你需要做的事情就是释放你的创造需求，将身体中的创造本能和创造冲动释放出来。

如果你没有写作、拍电影、排戏剧、设计装置的冲动与渴望，那么你的阅读、观赏、观摩、观看将是消极、被动的。

基于你身体本能的创造需求和动机，去创建自己的美学体系。

2、技艺和审美

一个是你的技艺，你需要精进你的技艺，你的写作技艺，你的身体表达技艺，你的摄影摄像技艺，你的设计技艺；

一个是你的审美，你需要敞开你的身体感官系统，去修炼你的审美判断能力，当然技艺的修炼和审美的修炼是相辅相成的。

3、由你自己的需求和动机所驱动

阿巴斯说：“最好的学校是你自己建造的那一座，由你自己的需求和动机所驱动。”

从现在开始，我只能自己创造自己的艺术哲学体系或者说美学体系。

无论是基于创作，还是基于理论，只能自己去创建自己的体系，这个体系由自己的需求和动机所驱动，即如何实现被束缚身体的解放。全部的创作，全部的理论，都基于解放身体这个最强烈的需求和动机。

4、哲学和诗歌，美学和艺术

哲学是所有人文艺术学科理论的最高级形式，而诗歌是所有文学艺术作品的最高级形式。

哲学的范围太广了，而我则聚焦于哲学的子目录之一，即美学，关于艺术的哲学；

诗歌的抽象程度太深了，而我则聚焦于短篇小说、戏剧、电影和装置艺术。

5、以自己的方式重写历史

以自己的方式，重组艺术史、电影史、戏剧史，而重组的方式基于三个支柱，创作者的创作心理、艺术作品本身的形式、读者和观众的批评解读。

创作者、艺术作品、读者/观众在艺术中是三位一体的，唯有如此，才能建立相对全面的艺术史。因此，基于三位一体的模式重组艺术史、电影史、戏剧史，这是一项庞大的工程。

6、诗歌作为一种原型隐喻

为什么都喜欢把诗歌作为一种隐喻，比如阿巴斯说所有艺术的基础都是诗歌，这怎样理解呢？

很难组织一个答案，为此我求助于AI，它说：“诗歌因其极致的语言凝练、对隐喻的深度依赖以及作为人类原始表达形式的地位，揭示了所有艺术共通的创造本质——即在差异中建立关联，用有限表达无限。”

—闲言碎语/只言片语（一百零五）

1、教育系统的缺陷

在我们的教育中，设置了太多的专业课和政治课，而往往缺少了审美课。

好像，我终于知道我们教育系统的缺陷在哪里了，太缺乏审美美育课程了。

2、世界是个草台班子

早已破碎，错就错在还将希望寄托在外界，这是大错特错。

早已破碎，这是最后的无语，从此勇敢闯世界，因为你已经看透了“世界的确是个草台班子”。

3、牢固的基底

一本一本的电影笔记、哲学笔记、艺术笔记，就这样写下去，如此成为你美学体系框架中最厚实的基底。如果要形成自己的美学理论，你的作品基础、理论基础、思考思考都必须是牢固的。

电影笔记的收获在五年以后，哲学笔记的收获在十年以后。

4、思考与感受，还有爱

学术与写作，思考与感受，这是我的双螺旋生活模式，与此同时，还有更为重要的爱。

5、究竟要写出怎样的作品

在大量的艺术作品欣赏中拓展自己的艺术眼界。

苏珊·桑塔格没有进行摄影实践，但却写出了《论摄影》，苏珊·桑塔格在疾病的困扰中，写出了《疾病的隐喻》。在其中，又不在其中。

试问自己，想要写出怎样的作品？深入其中，又超然于外。深处跑步之中，超然于艺术之外。

6、有自己的坚守

不要做死气沉沉的学究，而是深度介入生活的跨学科视野观察者和研究者。

7、写作

写作，写作，写作，就是要写作，就像那些疯狂的马拉松跑者，每天乐此不疲的跑步，我也想每天乐此不疲的写作。

虚构写作与非虚构写作，理论学术写作与创作作品写作，随笔杂谈写作与跨领域写作，就是要写作，就是要灵动鲜活的写作。

跑者的跑步动作激发了我持续写作的热情，我跑步，我存在，我写作，我存在。

8、推崇的写作模式

推崇两种模式的学术写作，一种是像亚里士多德、黑格尔一样，形成完整的学术体系，这需要长期的沉淀和积累；一种是学术理论公共写作，必须介入生活，将思考延伸到大众之中。而最不该推崇的则是学究气息浓厚的死板学术文章。

9、不好为人师

或许，未来我也可以讲课，比如讲授一门创作者心理学，艺术作品欣赏，艺术作品形式与主题。

但我有一个特点，阻碍了我成为一个老师或者给人讲课，那就是我不好为人师。