Weijun

2025-09-28  18:35

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日课马拉松-存档-365一天都不能少-Day362~Day365

日课马拉松-只言片语(一百二十九)-Day365


by 卫钧


1、失意者的独白

此时此刻,他陷入了彻底的混乱,分不清楚现实是什么,是幸福的,是苦难的?这个活生生的现实,这个地球上六十亿人的现实,每个人都有独一份的生活体验,他要如何去区分他们究竟是幸福的还是苦难的,那他又如何去创造一种贴合现实的现实,如何通达六十亿人的心里?一个人是一个宇宙,那么六十亿人有六十亿个宇宙,那就有六十亿中现实,那又如何去捕捉生活的现实呢?

他是天生的理论家,并不是说他积累了丰厚的理论知识,而是有一种冲动,一种用极简语言来总结复杂现象的冲动。人当然想要有确定性的掌控感,对自己的确定和掌控,对周围人的确定和掌控,对世界的确定和掌控,唯有确定性和掌控感才能消除他生活的焦虑,那样才能生活的踏实。

可是,当他尝试着总结什么是这个社会的现实呢?竟然一时不所措,突然的,他对自己,对周围的人,对人类,对世界,对宇宙,完全失去了基本的认知,一切都失控了,一切都变得不确定了。

瞬间灰心丧气,如果对世界的认知失去了确定感,那又如何通过文学、戏剧和电影去建立了一个新的世界认知呢?他没有理论,没有常识,没有了基本的认知,他不知道自己是谁,不知道周围的人是谁,不知道世界的样貌,更不知宇宙是什么,这些简单的词汇概括了一个对象物,可是那对象物全然没有这么简单。

他失意了,在于他想要去创造的艺术世界失去了根基,没有了根基,也就没有了创作的底气。

书籍也好,电影也好,表演也好,每一件作品都在表达自己的认知和观察,可是那又怎样呢?就这样,从古至今,产出了这么多作品,然后呢?然后呢?然后呢?这些作品和创作者也仅仅成为了学者们在课堂上讲述的一个对象,这些作品和创作者对这个庞大的社会现实产生了什么影响?不得不再次质疑文学、戏剧和电影存在的意义,似乎是可有可无的,因为我没有看到它们实实在在的具体影响,而这些艺术作品、文学作品仅仅只是漂浮在这个喧嚣社会的外壳,是有闲有钱有知识的阶层标榜身份的勋章。

政客占有权力,资本家占有财富,当下的学术也显然形成了一种制度,一种对知识占有的制度,知识异化为了一种物品,学者们的吃相也比较难看,他们开始争夺知识物品,就像政客争夺权力,资本家争夺金钱,没有谁比谁更加高尚。


2、困惑者写给时代:所能做的就是观察和记录

时代,

你好,你究竟有怎样的面貌,经常被人提及,说这是一个怎样的时代,那又是一个如何的时代。

有些人说,我们在进入了一个全新的时代,一个叫做后现代的时代。

后现代思潮的时代,是一片废墟吗?是废墟,其中也有金矿,多少人能有足够的耐心去这座巨大的废墟中挖掘金矿吗?

后现代思潮的时代,是一个喧哗与骚动的时代?至少网络上乱混混一片,多少人能在喧哗与骚动的时代保有片刻的安宁?

时代,你能明明白白的告诉我吗?我好困惑。在我看来,你似乎有太多的样貌,我不知道什么是现代,什么是后现代,什么又是前现代,但我似乎被你的三股力量拉扯着,你的三股力量似乎要把我撕碎,每一股力量都那么强劲,我真的已经被拉变形了,扭曲了,疲劳了。

我该如何是好?每天我要花费很多精力来对抗这些时代的拉扯,这样我好疲倦,好疲倦。

时代,时代,时代,你究竟要提供给人类怎样的生活氛围?

为什么我的生活总是充满了太多痛苦,无穷无尽的痛苦,没完没了的痛苦,你让我置身在你创造的多种环境中,而我的好奇心从一种环境到另一种环境,如此清醒的体会了每一种环境真实的氛围。

我不够强大,且带了太多情感的需求,如此我变得更加脆弱,在每一种环境中都活得战战兢兢。

我困惑什么?为什么活得战战兢兢?自然是无法处理好与人的关系,每一个人都秉持自己时代环境的执念,如此,让我害怕,害怕伤害他人,害怕被人伤害。

写着,写着,突然间就笑了,我是一个胆小鬼,一个脆弱的人,如此产生了强烈的愿望,愿望他人要按照自己喜欢的方式来与我互动,这怎么可能?

为什么写着写着就突然间转向了,似乎从一个困惑者转向了一个生活的调整者,你在试图调整自己的状态,接受多个氛围的时代环境,前现代也好,现代也罢,后现代也好,就是一阵一阵的思潮,在思潮的混乱中,人们活着,然后死去,又能怎样呢?个体之人怎能撼动全世界的人心?我可是一个六十亿人的地球啊,怎么可能渴求一种理想的乌托邦呢?

就这样,我需要知道时代的面貌,但不再与时代的各个面貌纠缠,我只是看着,看着,看着这个时代氛围的混杂,看着一种时代氛围飘向了另一种时代氛围,看着产生新的时代氛围。而我所能做的,不多,就仅仅只是记录,除了记录,除了写下,还能做什么呢?

一个时代困惑者


1、持续不断的写

有些时候,没有可以依赖的评价,只能苦苦寻找一些可以参照的对象。

如果韩江从14岁开始尝试写作,写到24岁出版第一本书,再到34岁写出成名代表作。

在第一个10年中,假设每天写300字,一年就是10万字,那么10年就是100万字。

百万字,百万字的磨练,足以让一个人可以成为专业的写作者,甚至可以成为一个作家。

那么,我这5年,5年的百万字,也算是交上了一份基础性的作业。

无论如何,最重要的是,不要停下来,无论发生什么,无论在什么领域,无论做什么事情,重要的是,不要停下来你写作的动作,就这样,持续不断的写,感受你的文字,思考你的文字,让你的文字在沮丧中毁灭,并在沮丧中再次重生。


2、写作写的是生命体验,特别是情感体验

写作需要一些紧迫感,在一个相对集中的时间中,专注写一段完整的文字,在那期间,人的注意力高度集中,甚至会有一些写作的紧迫感,那是一种对文字搜集和提炼的紧迫感,而不是慌里慌张的紧张感。一个写作者,重要的能力,就是识别出情绪的层次,情感的层面。

作家写作写的究竟是什么?是故事吗?故事是最基本的框架层,其中填满了生命的血肉,作家是在写人的生命体验啊,而在这生命体验中最重要的不正是人的情感吗?

爱,是情感的最高级形式,是人努力寻找而来表达情感的一个符号。而作家们,在这个爱的符号统摄下,去书写那些爱中隐藏的每一个细微之处。


3、写作疯子

有人是戏剧疯子,有人是电影疯子,而我一定是写作疯子,未来的文学疯子。


4、幽默

有什么好怕的?有什么好丢脸的?

想要成为一个作家都不敢想吗?

哦,你的幽默呢?如果连这基本的幽默都没有?

以幽默抵抗,以讽刺回击。

你们想要什么,都拿去吧,最后,这个无人能吃苦,看起来很寒酸的作家,这没人要的苦差事,就施舍给我一点吧。

强行幽默,显得很可笑,但还是要幽默。


5、生活的道路怎么这么艰难

读不进去,写不出来,难以适应社会,一事无成,生活糟糕至极。

这是一个作家的宿命吗?

你究竟想要过上一种怎样的生活?似乎生活的每一条道路都很艰难。

成为陀思妥耶夫斯基伟大的作家吗?那多难啊,死刑的威胁,数年牢狱之灾,数年流放苦役。

成为黑格尔那样伟大的美学理论家吗?那多难啊,如何搭建那么庞大的美学体系?

成为一个品牌的创始者吗?那多难啊,挣钱的道路上最拥挤,又怎能杀出一条血路?

生活如此艰难,想要踏实走好每一步,却依然觉得步伐难迈,怎么会有这么多阻碍,特别是自己心里的阻碍,自己给自己设限,自己被信息影响,弱不禁风,摇摇欲坠。


6、脆弱啊,脆弱

艺术家、作家都是生活理想和捍卫者,而不是僵化社会机制的维护者。

艺术家、作家不是一种身份,而是一份对理想的坚守、对信念的捍卫。

当你看那些真正有所成就的大艺术家、大作家,他们都不是高等教育培养出来的产品,而是对自己个体生命的无限探索,他们探索,永不止境的探索,探索生命的诸多可能,他们永不停息,不被世俗的评价牵绊,如此,他们找到了自己的创作之路,一条全新的道路,关乎生命,关乎情感,关乎爱。

成为真正的艺术家、作家很难,这是一条艰难的道路,不仅在于开创一条全新的艺术道路,更在于对生命的重塑,就好像重新打造了一个全新的生命。

艺术家、作家是要关爱人的,怎么可能去争取豪夺,怎么可能斤斤计较,怎么可能心胸狭隘。

一进入到世俗的规则中,心就会被搅乱,一旦踏上了追求艺术的道路,就感觉到了孤独,被排挤出人群的孤独。

你害怕,你焦虑,你脆弱,你完完全全的不够坚定,怎么能坚定呢?任何的风吹草动就搅乱了你的心。

怎么才能强大如陀思妥耶夫斯基,不管不顾,只是写下浸透着苦难的文字?

怎么才能强大如卡夫卡,不管不顾,在生活的束缚中写下寻求自由的文字?

什么时候,能足够的强大?

脆弱啊,脆弱,脆弱是你的宿命,畏畏缩缩,何以成事?

脆弱啊,脆弱,脆弱怎么就成了你的命根?

怎么就如此脆弱?为什么如此脆弱?

为什么要畏畏缩缩?


7、写信吧

写信吧,如果真的什么字都写不出来,那就写信吧,如果真的写不出故事,那就写信吧。

难过吗?写信吧。受伤吗?写信吧。不顺心?写信吧。

每天用两种方式来疗愈自己,一种是跑步,一种是写信。

悲伤没完没了,心魔挥之不去,就这样,一遍又一遍,用跑步和写信来治愈自己。


8、电影还是戏剧

电影比戏剧的历史短了很多很多,电影才一百多年,戏剧已经有两千多年了。

就历史的长度而言,戏剧自然比电影长。但时代不同了,电影短短百年的巨变甚至超越了戏剧两千多年的变化。

想要掌握电影的美学和历史,难度比戏剧还要大。

进入了艺术媒介,你必然深知电影能给观众带来什么,戏剧能给观众带来什么,电影的观众基础更广,这是必然的,而戏剧究竟还有没有机会,自然需要你看到真正的戏剧能在生活的现场能给观众带来什么。

一定要诚实回应自己的身体感受。如此,不应该偏执于一种艺术形式,比如,因为戏剧的身体在场感更强烈,而仅仅只是专注在戏剧中,比如因为电影的观众基础更广,而忽视了戏剧的意义。戏剧和电影,两者不是非此即彼二选一,而是必然的都选,都选不是因为贪得无厌,而是它们都对我们的生活有意义。

或许,我们更应该问的是,我们需要怎样的文学、戏剧和电影,更为重要的是如何去创作我们时代的作品,能通达我们心灵的作品,而不是纠结于文学、戏剧和电影的灭亡。

我们究竟该以怎样的姿态进入创作?我们究竟该创作怎样的艺术作品?


1、你的心胸更狭小

过于小气了,你,你过于小气了,你的心胸更小,气量更狭小。


2、成为大佬

成为博尔赫斯那样的文学大佬。

成为一个横跨戏剧、电影、文学的大佬。


3、厌倦了

突然之间,厌倦了所有的观念,不想再思考这么一些无聊的观念了,肤浅,肤浅,肤浅。

厌倦了读,厌倦了输入,只想写,只想写,写不出来的时候,挫败感强烈。

厌倦了戏剧,厌倦了电影,厌倦了文学,因为这些都是玩物丧志的玩意。

怎么办?

突然厌倦了,厌倦了书籍,厌倦了知识,厌倦了思想,厌倦了理论,也厌倦了叙事,厌倦了美学。

突然,厌倦了一切。

没有什么真理,没有什么人可以讲出真理,没有什么书籍写出了真理。

读书啊读书,看剧啊看剧,观影啊观影,玩物丧志。

他们能写出什么文学?排出什么戏剧?拍出什么电影?

虽笔力不及,身体不及,镜头不及,却也可以比肩这些作品。

疯了,厌倦了,疲倦了。

此时此刻,厌倦了,疲倦了,读不进去,写不出来。

难道持续一段的高强度输出会产生表达疲倦和表达匮乏吗?或许人的表达欲是有限的,一生或许可以无限开发表达欲望,但总归不是无止境的,你想想,一个人能持续12小时不间断的表达吗?那样的表达有效吗?

或许,应该节制一下表达,就像节制一下情感,节制一下跑步。

太过紧张了,紧张到一下子丧失了表达能力。

回头看看这零碎的文字,毫无章法,自然是心乱了,心疲倦了,心厌倦了。

为什么?无法抓住文学本质的挫折感,无法抓住戏剧本质的挫败感,无法抓住电影本质的颓废感。为什么会疲倦和厌倦,自然是求其本质而不得。

文字啊,文字,究竟什么样的文字才是文学的文字?


4、空洞的历史

耐心等待,耐心等待可以写出文字的时刻,人不是机器,怎么能像启动按钮一样,就自动出产文字呢?

追溯人的历史,追溯自我的历史啊,什么都没有,空白的,一穷二白的,没有从小到大深厚的阅读底子,更没有形成长期写作表达的习惯。不仅物质是一穷二白的,而且精神也是一穷二白的,空白的,空洞的,没有思想成型的痕迹,没有审美身型的迹象。

一无所有,一穷二白。


5、成为大师

陀思妥耶夫斯基怎么就成了陀思妥耶夫斯基呢?

托尔斯泰怎么就成了托尔斯泰?

契诃夫怎么就成了契诃夫?

莎士比亚怎么就成了莎士比亚?

贝克特怎么就成了贝克特?

我们张口闭口都是这些大师,难道这些大师是天生的?如此我们谈论着他们,甚至以谈论着这些伟大的作家为荣,还要写下研究他们的文字,攀比谁研究的更加深刻和透彻。

当我们谈论这些大师的时候,不更应该要成为这样的大师吗?

不是要研究大师,而是要成为大师。


6、受阻的心

什么书都信,什么书都不信,选择性的相信少部分书,不再纠结于相信还是不相信,而是走向创造,加入创造者的行列,创造出全新的文字,全新的感受,全新的思想,全新的,新鲜的,带有情感的,让人耳目一新的,让人重新建立与世界连接的,让人可以重新爱上世界的,能抚慰人受伤心灵的。一颗炽热的心,朝向了创作者的行列,一旦遇到了阻塞,就容易沮丧,没有了精气神。


7、写作受挫者写给陀思妥耶夫斯基:相信自己的文字审美能力

陀思妥耶夫斯基,

你好,此时此刻,你在地球上享有作家的最高荣誉。

多少读者在二十一世纪的今天依然读着你的作品,多少作家以你为精神导师。

我好困惑,作家的标准是什么?

同样都是人,人人都说话,人人都可以写上几段文字,甚至一部分人都可以出版书籍,那么人与人之间的文字语言究竟差距在哪里啊?为什么有的人成为了作家,而有些人的文字无人赏识?

多年的生活习惯,让我始终在寻找一个标准,一个明确的标准,一个严格区分作家和非作家的标准。

陀思妥耶夫斯基,你能告诉我吗?如果你能告诉我这个标准,无论多么艰难,我一定朝着这个标准不辞辛苦的奋斗。

转念一想,我没有任何可以衡量的标准,唯有凭借自己的感觉,可是那感觉又飘忽不定,什么是好的语言,好的作品,什么是平庸的语言,平庸的作品。

那我自己写下的文字,究竟是可以供人阅读的文字,还是平庸的文字,时常困惑。

陀思妥耶夫斯基,你究竟是怎么做到的,究竟是什么让你写出了近乎上帝的语言?

我想要写下书信,想要写下故事,可是,此刻,我什么写不出来,完整的段落也无法建立起来,而就这样,一两句话就结束了一个段落,快速转入了另一个小的段落,很碎的段落,很碎的句子,要么就是重复的词汇,然后组成了一些词不达意的表达。

那些教授,他们懂得文学的奥秘吗?懂得戏剧的秘密吗?懂得电影的神奇吗?那些教授课程的老师们啊,他们传授的是什么,仅仅只是从书籍中偷来的一些表达吗?他们能深刻的感受到其中的文字美感吗?

陀思妥耶夫斯基,你写的是悲剧,托尔斯泰写的是史诗,而契诃夫写的是悲喜剧。你们都各自找到了各自的创作风格,而我,而我还困惑在最基本的文字审美中,分不清楚,什么是好的语言,什么是平庸的语言。

我好困惑,陀思妥耶夫斯基,你能否为我指点一二,让我走出这审美的泥潭。

或者说,请你能否告诉我,我是否可以有足够坚定的信念,相信自己已经建立的对文字的审美能力?

那个时候,你写下了作品,你是否相信你写下了不朽的文字?

写作受挫者



1、寻找故事失败的人

他是一个寻找故事的人,一个寻找故事而失败的人。

他认为,只要放轻松,故事自然就生长出来了。

于是他决定浅浅的小睡一会,睡的迷迷糊糊,从一个浅的梦,快速转入另一个浅的梦,轻轻的划过,醒来的瞬间,一切都烟消云散,只留下梦境转场中疲惫的身影。这一个浅浅的梦,是关于疲倦的梦,生活的疲倦。太多的观念汹涌而来,即使有行动,可是行动不及时,观念就吞没了行动。观念多,想法多,而行动少,感受少,社会异化了你,而你自身成了社会异化你身体的工具。被卷入了生活的疲倦,就这样,被卷入了生活的疲倦。疲倦袭来,故事依然没有。

总是在思考,有了AI辅助之后,更直接可以从AI那里快速搭建条条框框的思考体系,可是,故事呢?故事从这些条条框框的体系中诞生出来了吗?没有啊,没有。

不会写故事,怎么可能成为一个正儿八经的作家呢?可是故事究竟从何诞生?

他开始回忆,从身体穿行而过的是什么?是一种功利性的表述,一种总结性的概览,一种表层性的理解,何曾触摸小说、戏剧、电影的机理?那语言流荡带来的情感变化,那身体震颤带来的情感变化,那镜头聚焦带来的情感变化,何曾静心感受,何曾从其中有奇妙的发现,哦,这个作家,这个艺术家竟然用了一种奇妙的手法创造了一种新奇的情感体验?

不管媒介如何,那些高明的作家、导演,都是讲故事的高手。

可是,他就是讲不下去一个故事,他的故事是粗浅的,短小的,没有情感的绵延和震撼。他每天寻找故事,但每天都失败。


2、困境

还是想要的太多,心还是不纯粹。

纯粹到只剩下一个写作的心,一个至诚至爱的写作的心,不再有其他欲望的杂质。

就这样,继续体验,体验这个世界究竟还有多少困境,究竟这困境能有多深,但丁游历了地狱和炼狱,那么你难道就只想生活在天堂吗?

哪有什么纯粹的地狱、炼狱、天堂,这人世间不正是地狱、炼狱、天堂的混杂体吗?

你想一劳永逸?你想就这么轻轻松松写出一部作品?

如果不能体察到这世间的地狱之苦、炼狱之苦,又怎能写出好的作品呢?

有时候很怕,很怕这世间的苦难超过了我的忍耐力,这苦难无穷无尽,层层加码,几乎要把我逼入绝境。

所有的苦难,所有的困境,都将转化成你的文字,你的文字,字字苦难,字字意志。


3、写出文字仅仅只是一个关键转化环节

写作,一定要写出文字吗?当你没有写出文字的时候,你真的没有写作吗?

写作是一种理解生命的冲动,而不仅仅只是写出文字,写出文字仅仅只是写作过程的一个中间环节。写作是一条长长的生活链,你要进入生活,感受生活,某个契机下将生活的体验和感悟转化为文字,之后还有长长的传播、接受、反馈的过程。

写出文字,仅仅只是写作中一个关键的转化环节。那么在这个转化环节之前,写作是如何运作呢?是身体的全部感知系统在运作吗?全部的感觉和知觉在运作?

驾驭文字自然是写作者的基本能力之一,而同样重要的是写作者和生活连接的能力。每一个职业都有其特定的方式与世界、与社会、与生活建立连接,而作家的独特之处在于,他专注的是人的整个生命历程,这一路的所遇见的风景,这从生到死的一路生命体验。

你从来好奇的就是人,就是人怎么度过一生,每个人都有自己的生命轨迹,这不就是你真真正正感兴趣的吗?只不过以前你想要以规则性的话语彻底掌握到人生命的本质,可是生命不是一个物质对象,不能用一个公式、一条定理来概括总结,当我们谈论生命的时候,就像我们在说这个浩瀚的宇宙,你根本没有能力来掌握到宇宙的全貌,你也无法通晓生命的全貌,而所能做的就是,去擦亮生命宇宙中的一颗星,让它变得耀眼,耀眼到照亮更多更多的生命。


4、快速变化的时代

互联网时代,你要接受人与人随即产生的喜爱,也要接受人与人随即产生的厌恶。

这是一个快速变化的时代,快速的相遇,转瞬即逝的喜欢,永不相见的分离,是否还有许久未见的重逢?

写作,就是写人的时间体验和空间体验,而进行艺术理论研究,难道对不同历史时期人类的时间体验和空间体验,特别是艺术作品中的时间体验和空间体验,进行研究,那么是一件有趣的事情。

无法,当下的时代就是快速变化,有时候快的让人难以适应,你没有选择的余地,就只能浸泡在这样的时空体验中,这就是当下时代的生活氛围和文化氛围。


5、这才是导师

纵览了戏剧史、电影史、文学史之后,对三部历史有了框架性的了解,现在需要选定某个具体的导师进入其最深处的精神领地。

文学是陀思妥耶夫斯基,戏剧是莎士比亚,电影是伯格曼。


——2025.10.06-Day364;


日课马拉松-只言片语(一百二十八)-Day364


by 卫钧


1、戏剧评论

戏剧评论,这个领域不错口碑的是北小京看话剧,可是她这写的是什么啊?仅仅只是目光短浅的感想式网文,没有对戏剧美学的提炼,没有从艺术到社会的延伸,如果这是最有影响力的戏剧评论,那么实在是把戏剧又进一步局限在一个卑微的行业范畴。

评论要看到作品的美学质地,要看到创作者的精神状态和技法状态,要看到作品背后更广阔的世界。


2、写信的本质

晨写,梦境,跑步,阅读,做家务,散步,阅读陀思妥耶夫斯基,修改重写以前的日记,这些都可以开启进入写作状态。但察觉到,最快、最好进入写作状态的路径还是写信。

写信,能让人莫名的兴奋,瞬间产生一股人与人连接的强烈渴望,然后滔滔不绝写上一大段,且热情不减。

为什么写信能让人产生写作的欲望?写信本质上是在利用我们最自然、最本能的沟通方式——对话——来撬动写作的能量。 写信不是“写作”,而是“用笔在对话”。这种对话的模拟状态,极大地降低了进入创作心流的阻力,并直接链接到我们深层的情感与社交需求,从而产生那种“莫名的兴奋”和“滔滔不绝”的状态。


3、跑步的初心

跑步如果产生了负面作用,那么就需要调整跑步的状态。

不跑可以吗?要么就不跑了?应该是不可能,也就是放下对跑步跑量、速度以及期待比赛的妄想,仅仅只是去捕捉跑步时的心理风景,如此回归跑步的初心。


4、生活的疲倦

睡的迷迷糊糊,从一个浅的梦,快速转入另一个浅的梦,轻轻的划过,醒来的瞬间,一切都烟消云散,只留下梦境转场中疲惫的身影。

这一个浅浅的梦,是关于疲倦的梦,生活的疲倦。

太多的观念汹涌而来,即使有行动,可是行动不及时,观念就吞没了行动。观念多,想法多,而行动少,感受少,社会异化了你,而你自身成了社会异化你身体的工具。

被卷入了生活的疲倦,就这样,被卷入了生活的疲倦。

你不是已经简化了生活吗?简化到只剩下一个写作,就仅仅只是写作,写作自然需要更加丰富的生活,于是戏剧、电影、文学、艺术、跑步,依然安排了诸多活动来丰富你的写作生活,因此依然是疲倦的。于是,再简化,放下对这些艺术形式、生活形式的企图心,只是随心所欲的进入出走,还是把重心放在最极简的写作中,可是写不出的时候,依然是焦躁的,每天2740个字的硬核任务,每天500字的书信,每天500字的故事,特别是故事,这个故事真的难写,500字写一个故事,那故事该是多么粗糙,可是即使如此,写下一个故事是多么艰难的事情。

积累,积累,积累,青少年时期到开始工作的这段时间,是一个人积累经验的最好时间,这段时间,有家人供养,没有生活的压力,就只是积累,那些作家们就是在这个时期积累了丰富的写作经验。但是,无论多晚,你所需要做的事情,依然是积累,一个字一个字的积累,积累百万字,再积累百万字,一个又一个百万字,时间没有早晚,生命一旦进入既定的轨道,那么一路皆是风景。


5、艺术的意义在于维持人的情感本质属性

互联网时代,网络上,一个个装作经验老道的样子,尽是分享一些半生不熟的经验,能唬一个是一个。互联网是没有深度的网络,网络中传递的信息是广阔的、浅薄的、纷杂的,甚至是没有情感的。互联网更加强化了人的工具异化属性,让每一个节点都变成了一个信息的终端,但不是情感的载体。网络真的乱糟糟的,扰乱了心神。进入网络,就像进入生活,点到为止,仅仅只是作为一个素材的入口,怎么加工素材,那就需要多看看经典流传的作品,多问问自己,自己才是处理素材的高手,而不必向外张望。

永远记住,艺术的意义在于始终维持人的情感本质属性,而不是社会工具属性。


6、情感互动

文学虚构写作中的故事意识,艺术创作中的情感意识,这两个意识是根本,是基础。

你必须对故事有敏感性,能快速识别出一个故事的质地,也能在灵感到来的瞬间创造一个有品质的故事,这是一个作家的基本素养,对故事驾轻就熟的基本能力。

你必须对情感有灵敏度,能快速识别出情感的层次、程度,能清晰画出情感的变迁轨迹,这是一个艺术家的基本素养。马克思说,人的本质属性是社会属性,但别忘了人的根本生命体验是情感的,究竟人的本质属性是社会属性还是情感属性,或许还有待辩论,但对于一个组织而言,自然更强调人的社会属性,而对于一个个体而言,他的本质存在是情感的,这个个体是一个以身体为中心的情感场域,他向外传递情感,他渴望接受情感,情感互动是人与人之间互动中最具动力性的互动。



1、故事太多了

我不是没有故事,而是故事太多了,不能集中精力聚焦一个故事。


2、训练

其实我每天都在训练,训练如何生活,生活太过复杂,而我欠缺的太多,欠缺一些实用技能,也欠缺一些生活的软技能,比如,与人相处打交道的技能。

如何与世界交互,不能因为情绪的困扰而陷入困境。学习,训练,如此慢慢走近生活。


3、其实我更接近陀思妥耶夫斯基

我的写作导师是陀思妥耶夫斯基,是契诃夫,是托尔斯泰。

其实陀思妥耶夫斯基的写作风格好像更贴近我,我没有托尔斯泰那样高贵而井然有序的气质,我的文字是情感的喷发和情绪的爆发,因此句子是粗糙的,不像托尔斯泰的句子那样华丽精致,我也没有契诃夫那样如医生一般耐心细致的温柔性格,我的文字是一个粗的框架,不像契诃夫那样有精细的描写。我的气质更接近于陀思妥耶夫斯基,一种苦难浇灌的气质,如此写出的文字是情感浓烈的,且总是尝试着进入思想深处,我要喷发我的情感,我要呐喊我的思想。

这也是为什么,在阅读陀思妥耶夫斯基作品的过程中,我总是会产生写作的欲望。

每当写作灵感枯竭的时候,每当写作陷入停滞状态的时候,除了梦境、跑步、做家务、阅读,我更找到了新的激发写作的路径,那就是读陀思妥耶夫斯基,持续不停的读陀思妥耶夫斯基。


4、新的写作激发路径

晨写,梦境,跑步,阅读,做家务,散步,这是之前找到的可以激发写作的路径。

现在又有了两条路径,一是阅读陀思妥耶夫斯基,虽然可以归类到阅读中,但必须把陀思妥耶夫斯基单独列出来,因为陀思妥耶夫斯基的文字气质与我的气质更契合。二是修改重写以前的日记,想想已经写下的115万字,这其中埋藏了太多想要深入写作的小火苗,找回它们,重新书写,修改完善,从草稿变作品,从不成熟到成熟,每一个写下的字都算数。


5、我要故事,哭

今天的书信有了,可是今天的故事还没有。

故事啊,故事,真令我发愁。

我想有一种才华,脑洞一开,就是一个故事,张口一开,就可以滔滔不绝讲出许许多多的故事。

故事,不是热搜新闻事件,故事是生命体验,是生活理想,是情感分享。

故事,也不仅仅是一个框架,而是生命的轨迹,生活的道路。


6、过上写作的生活

此刻,为什么写不好?

没有那么复杂的原因,仅仅只是因为你之前的写作不够投入,写作的手法单一,没有沉入一个写作的世界。

你想要怎样的生活?

有人很早就决定走选择职业运动的道路,争金夺银,过上一种运动动感的生活;有人很早就浸泡在文字中,持续不断的阅读,然后写作,过上了一种读书写作的生活;有人很早就意识到要过上一种诗人的生活,读诗写诗,生活染上了诗歌的光晕。

聪慧的人,心早早的安定,然后进入既定的轨道。而浮躁的人,是脱离轨道的粒子,沉沉浮浮,飘飘荡荡,没有轨道,没有支撑,没有依托。

心安便是归处,世界本无安稳的定所,寻找心安之处即是寻找生命的轨迹,究竟要过上怎样的生活,不必向外求,不必进入他人的轨道,生命全然是自己的身体体验。热爱,热爱是人与世界的连接方式;爱,爱是人与人之间的连接方式。各式各样的观念是一团一团的丝线,纠缠搅拌成混乱的状态,如此聪明被更多的聪明给牵绊了。

你的指路人不在外界,在你的身体中,你的热爱,你的爱,你是否曾珍视?是否曾循着你的热爱和爱而前行?

过上怎样的生活?诗人的生活。诗人的生活是怎样的生活?文学的生活,艺术的生活,跑步的生活,极简朴素的生活,打开身体感官的生活。

太多了,太多了,多了就会混乱,那就是一种写作的生活。

写作的生活,写写诗,写虚构,写非虚构,写随笔,写戏剧,写哲理,写理论,写美学,持续不断的写,用写作来拓展生活的边界,用写作来丰富生命的经验。


7、那我自己写

没有了,没有了,没有什么好看的戏剧能激发我的审美愉悦感了。

怎么办,怎么办,那就自己写,写戏剧文本,写演出文本。

不能排舞台剧吗?那就写,写戏剧文本,写演出文本,你们用资源来排戏剧,那我用文字来排戏剧,看看你们排的好,还是我排的好?

不能拍电影吗?那就写,写电影文本,你们用资源来拍电影,那我用文字来拍电影,看看你们拍的好,还是我拍的好?


——2025.10.05-Day363;


日课马拉松-只言片语(一百二十八)-Day363


by 卫钧


1、进入命运的轨道

写作是一个句子一个句子写出来的,唯有专注在一个句子一个句子的设计和生产中,才能用句子组成一个段落,进而由一组组段落组合为一部书籍。

放眼望去,汽车行业有多少机会?而就是进个电影行业也还算有一个大的盘子是不是?而再看看戏剧行业还有什么岗位呢?戏剧已经衰弱到气息都没有了,你还选择了戏剧,并且还要进入戏剧行业中更加狭窄的写作方向?全国有几个作家呢?而全国的作家中有几个是写出点名堂呢?作家本来就是一个稀有物种,而真正写出来还能正常在市场流通的又有几位作家呢?

路是越走越窄,你一门心思挤入了窄道。

这就像是命运的安排,已无能为力,已无法左右,命运把我逼到了角落,进入了既定的狭窄轨道。这是什么命运啊,这是什么命运啊。


2、转化吧,转化

没有那么多功利的目的,成为流量王?成为自主媒体者?

看看你一门心思追求小众的东西,如何成为流量王,如何能在自媒体的领域发光发热?

你这软绵绵的形式风格,如何能在这个社会立足呢?

让你的文字硬朗起来,明朗起来,形成一种力量,一种让人在混沌互联网可以安身立命的力量。

写,持续不断的写。

只有一场马拉松,就是生命的马拉松,就是写作的马拉松,文学、电影、戏剧、艺术、跑步都服务于这场写作的马拉松。放下小聪明,开启真正的智慧,转化,积极的转化,将文学、电影、戏剧、艺术、跑步中的点滴经验转化为写作的文字。


3、文学爱好者写给理论研究者:享受文字的愉悦即可

研究者,

你好。我需要你的帮助,需要你帮助我解答很多很多的困惑。

为什么需要文学?为什么啊?究竟是我太过封闭,还是我的生活圈子太过狭窄,没有人谈论文学,没有人热爱文学,就是在大学,这个高等教育的场所,文学也仅仅只是一堂课程,课程结束,文学的讨论也就结束了。文学究竟是什么?文学可以构成一种生活方式吗?文学不能带来任何功利性的好处,为什么还需要文学?

文学仅仅是一个安慰剂吗?也让人变得麻木吗?如何无法改变生活,那就用文学来增强自身的适应能力吗?

或者,文学也仅仅只是一个产业,一个薄弱的产业,一个狭小的产业,一个莫名其妙流传下来的遗物?

或者,文学在当代变成了一种身份标识,只有那些有钱有闲的阶级标榜身份的工具?

作为研究者,我真的好希望,你可以告诉我,告诉我这一切的困惑,文学的意义究竟是什么?我知道,我可以去寻找一本文学理论书籍,一定会有一个章节来谈论这个题目,可是现在我都可以想到那书本会写,什么文明传承,什么教育功能,什么社会调节,什么心理调节,还有审美功能等等,可是这些呆板的论述依然无法解答我的困惑,我已经受够了这些陈词滥调。

我想一个能击中我心灵的答案,这听起来似乎在为难你,我知道,没有这样的答案,根本没有可以解决所有困惑的答案。就是我查阅了全部的理论资料,就是我自己写出了文学作品,这个问题依然没有一个满意的答案。这就像人为什么活着,人生的意义是什么,这样的问题永远没有答案。

如果人生是短暂的,那就游戏人生,生命本虚无,唯有用游戏来愉悦生命。那么文学不也是如此吗,追问意义也没什么多大意义,重要的是你能否在文学中收获文字的游戏乐趣,如果能,那你就沉浸其中,享受文字的愉悦。

遵循你心,遵循热爱,不自欺,即可。

文学爱好者


4、不要害怕故事

故事不在文学作品中,也不再戏剧和电影中,故事在生活中,故事在你的身体中,你没有醒悟,始终在向外寻求故事,从文学、戏剧和电影中,你一遍遍想要寻找故事,可是你从来没有将那些读来、看来的故事转化为你想要写作的故事,你的身体是迟钝的,没有产生故事的机能。

为什么?为什么你没有创作故事的意识和习惯呢?

因为你没有训练啊,没有刻意练习啊,你在躲避,你在逃避,你甚至没有勇气去尝试写一个故事,经常在写故事的过程中就半途而废了,自然没有形成讲故事、写故事的习惯。

训练,基本的训练,刻意的训练,不需要经历什么多少年的苦练,你有很好的艺术审美训练,有很好的文字审美训练,那么只要进入了故事的思维框架,就会进入故事写作的轨道。

首要的是,你不要害怕故事,回想过往,你是一个很有生活创意的人,你的想法,你的点子,向来是新奇的,放轻松,排除掉情绪的干扰,在松弛的心境中,让你的情感创意、故事创意静静流淌而出。


1、根深蒂固的害怕

不要害怕,不要害怕,不要害怕。

他一遍遍在心里默念,甚至轻声说出来,像是在对身体下咒。可身体并不听话,手心冒汗,肩膀紧绷,心跳快得像打鼓。他坐在桌前,笔在手里,却什么也写不出来。脑袋里全是翻滚的情绪,像一锅即将溢出的汤。

他本来打算写一个故事,最好是那种轻松幽默又略带深意的故事。可是现在,他连第一个角色都想不出来,只能一遍遍地想:“我不要害怕。”

咨询室的灯光有点暖,沙发不算软,但让人想沉进去。那天,他见了一个心理医生。医生没多说话,只是轻轻问了句:“你最早一次感到害怕,是在什么时候?”

他闭上眼,几秒钟内,脑海自动播放了一段老旧录像:厨房里,锅铲落地的声音刺耳,父亲的脸扭曲着吼叫,他站在一旁,腿僵硬得像灌了铅。他才七岁,那天只是把书包忘在了学校。

“那时候你在想什么?”医生问。

他低声说:“我在想,我一定做错了什么。”

那个念头像一根根细小的钉子,从那以后,钉进了他对每一段人际关系的想象里。他怕说错话、怕打扰别人、怕有人突然皱眉,然后世界崩塌。他不敢敲门,不敢请求帮助,不敢表现情绪。他习惯了先责怪自己,再解释世界。

他一直以为,自己只是胆小,直到那天咨询结束,医生递给他一张纸条,上面只写了四个字:“你没错。”

回到家,他又一次坐在书桌前。脑子里仍然没故事,但他决定试一试。他写下:“有一个男孩,总是害怕别人生气,于是他开始练习如何把别人的怒气变成自己的问题……”

他写着写着,忽然笑了一下。也许这不是个轻松的故事,但这是他的故事。害怕已经根生蒂固,能做的是什么?就是写,不停写,把害怕的毒瘤一点点从身体中挤出去。


2、接受命运的安排

接受命运的安排吧,专心致志写作。

首先建立了对文字的敏感性和审美力,知道如何去捕捉文字的细节美感,这样的能力很重要,而这样的能力离不开对各类艺术的欣赏,如此提升了整体的审美力,如此助力自己对文字美感的判断。基本的理论基础是要具备的,去大学看到文学、艺术的基本框架,了解文学和艺术的这个体系究竟是如何搭建的。但是,这并不代表着要认同大学教育所传授的理念,坚定的相信自己的判断力,对审美的判断,对文字的判断,对社会的判断,对人性的判断。

然后就是写吧,再一次确认,学校教育,高等教育,甚至最近几年流行的创意写作,是教不出作家的,如果你把希望寄托在一个老师的身上,那真的太过于可笑了,也会是可悲的。那就自己写,以前三心二意的写,稀里糊涂的写,断断续续的写,每天也就写个六七百字,这样写作量如何能成为一个作家?不是苛责自己不够努力,而是以前的自己还不够坚定,不够坚定的去坚守写作。

电影也好,戏剧也好,也无非就是想提升自己对艺术、文学的审美能力,想要从其中吸收一些精华,那是副业,是事业,而不是志业,志业只有一个,就是写作,接受命运的安排吧。


3、打开故事的局面

故事不够开阔,打不开局面,不敢去直面和思考一些政治问题、经济问题、文化问题。

如果你的故事仅仅只是你的情绪,那么故事的意义何在呢?

打开故事的局面,让故事进入人的心灵深处,让故事延伸到社会中每个角落,政治的、经济的、文化的,都纳入到你的故事人物中。

一个人,如何在这个社会生存,从生到死的短短几十年,被社会中的政治问题、经济问题、文化问题所包围,环境是险恶的,人的生存从古至今,其处境依然是艰难的,为什么你的故事体现不出来呢?

生活,进入生活。


4、写作入口

所有作家的文字,都是你进入写作的入口。

跑步会进一步加工,做家务会润色一些细节,散步会做出局部的调整。

进入作家的文字,进入字里行间,在字里行间中写下你自己的文字。


5、故事不是自传,而是传奇

没有人想听你个人平淡无聊的故事,人只关心自己,只关心自己的传奇之路。

让人欲罢不能的是从不可能到可能的传奇之旅,而这映射着读者和观众在日常平淡生活中潜藏的无限幻想。

故事,不是个人自传叙述,故事从来都是冒险之旅,是神话传说,是远行史诗,是从不可能到可能的神奇之变。

故事不是自传,也不是某个人的传记,故事是传奇,一个人从不可能到可能的向往和冲动。


6、写作冲动

就是想写,一股冲动,想写的冲动,不得不写的冲动,就是要用写作来治愈自己,每一天我被心魔缠身,每一天我用写作来疗愈自己,一生写作,一生疗愈。

能怎么办?难道让我不写吗?不写就没救了。

能写成作家自然是一件好事,可是写不成作家,也还要继续写,写,写,在写作中建立自己的表风格,在写作中让一个一个单薄的故事开始变得丰满,在写作中认识世界和看到人性。

我如此笨拙,唯有通过持续不断的写作,才能让自己安于世界。


7、马拉松

写作马拉松,跑步马拉松,电影马拉松,戏剧马拉松,文学马拉松,艺术马拉松。

全部都是马拉松。



——2025.10.04-Day362;


日课马拉松-只言片语(一百二十七)-Day362


by 卫钧


1、需要花费一些时间

需要花费一些时间,积累理论基础和经验,以及积累阅片经验,比如电影,就这么持续看一年、看两年,待到一年、两年以后再看看,那个时候以怎样的眼光看电影,那个时候对电影是否熟悉个七七八八。

需要花费一些时间,积累文学的理论以及文字组织的经验,进入字里行间,体会作家如何在细微之处对文字进行编排,如此产生了不同于日常生活的超凡体验,而你也又能力去组织自己的叙述模式,你自己的叙述口吻,叙述节奏,叙述格调,这些才会形成你自己独特的文学表格风格。


2、动机

首要的是,重要的是,关键的是,核心的是,解决好动机的问题,动机的问题一旦解决了,那么方法、技巧、技术、思想、观念、形式,等等,所有的其他问题都会迎刃而解。

动机啊,动机,如何显现,为什么深埋在心底,要么不敢承认自己的动机,要么动机是模模糊糊的状态,动机不明确,那么动机背后的行动也是不清晰的,不清晰行动背后的结果也就是模糊的。

从动机到行动,从行动到结果,这是一条漫长的路程,而我们往往只是纠结于那个结果,因为结果的不可得而焦虑和沮丧。


3、动机确认

不能稀里糊涂了,你要确认你的动机,你的动机是模糊的,摇摆不定的,如此,你一会想要在学术上有所建树,一会又想要创作,不是不可以有两个动机,而是你在用一个动机逃避另一个动机,如此两个动机都不明确,比如,你说你要创作,可是你却在深入理论研究,你说要成为学者、理论家,可是你却又想创作。这就是你模糊、犹豫、摇摆的动机,如此形成你混乱不堪的行动,结果自然是稀里糊涂的。

创作与学术的关系你也不是不懂,曾经无数次写下二者之间彼此互相促进的关系,你甚至将其称之为双螺旋的结构,为此甚至想要写一个故事,创建一个美学结构的意象概念。但是,一旦涉及到关系,那么有可能促进强化,也有可能是互相抵消的,比如创作与学术,当你创作遇挫的时候,你会把学术当作是一种借口,你以为创作走不通,可以走学术,当你学术受挫的时候,你又把创作当作一种理由,你以为学术走不通的时候,还可以走创作。你以为两条路都可以走通,但结果往往是两条路都走不通。当有理由和借口的时候,人的动机就会减弱,因为退路是最舒服的路,你为自己留好了退路,你的动机也就变得孱弱。

坚定自己的动机,创作和学术皆是动力,那是一种信仰,一种永不磨灭的信仰,一种对创造渴望的信仰,渴望生命绽放的信仰,一种在杂乱历史中寻求秩序和条理的信仰,渴望生命安然的信仰。生命本是一团混沌,那感性的冲动寻求创作,那理性的冲动寻求理论,依然还是尼采牛逼,早已把日神和酒神说的清楚明白,不给我留下一点可以延伸的空间。


4、故事冲动

将笼统的创作冲动,转化为故事冲动,要故事,要故事,再把故事冲动转化为更加细节的冲动,是什么呢?

我要故事,点燃我创作动机、创作动力的就是故事的需求,讲故事的需求。

你有这个动力吗?有啊,你这心里面憋了多少话语想要讲述,你知道,仅仅只是讲述一些情绪话语或者观念话语,是没有人愿意倾听的,读者不是接受垃圾的人,也不是要被驯化的人,读者是独立的个体,此时此刻,你在讲故事,并不是要讲一个平淡无奇的故事,而是一种愿望,一种交朋友的愿望,在故事的讲述中,期待收获一个读者朋友。故事,本来就是游吟诗人给听众讲述的神话和史诗,是贵族知识分子给有闲阶级讲述的传奇和轶事,此时此刻,故事是一个孤独现代人与另一个孤独现代人分享的生命密语。

这就是在当代社会,写作依然有效的地方,此时此刻,我们更需要一个故事,一个分享我们生命秘密的故事。


5、个体写给群体:渴望一种个体与个体的连接

群体,

任何群体,你好。

有时候,我站在人群之外,看着你们的欢笑,像看一团明亮的火焰,而我独自承受着世界的悲伤。你们笑得那么自然,那么热烈,像一群彼此取暖的人,而我却始终无法靠近这团温暖。不是不羡慕,只是靠近不了。也许是性格,也许是命运,我总是在笑声的边缘,看着热闹,不说话。

我时常问自己,究竟该有怎样的修为,才懂得如何去笑,如何去哭;如何欢愉,如何悲伤?在这个世界里,群体是一种力量,你们结伴同行,彼此照应,分享生活中细微的快乐与琐碎的烦恼。你们构成一个共同体,一个亲密的圈子。而我不是圈内人。我试图靠近,但群体的本能总是防御性的,它会无声地将“外人”隔离在外。并不是你们有意为之,而是群体在形成的那一刻起,就注定了会对“非我族类”有排斥。

于是,作为一个被排斥的个体,我常常感到一种不适,一种不被欢迎的局促。但渐渐地,我明白了——群体是暂时的,而个体才是永恒的。一个群体再亲密,也会随着时间、空间、际遇的变动而散去。人们会离开,联系会淡化,笑声会沉寂。而个体,就像原子,是构成人类世界的最小单位,始终存在。

我不再畏惧群体,也不强求自己加入任何一个群体。我不否认群体的力量,它确实能提供安全感,但那种安全感并不属于我。我开始尝试一种新的方式——不是加入群体,而是靠近一个具体的个体。

我想要与一个真实的人对话,一个我愿意说话、愿意倾诉、愿意聆听的人。不是为了融入某个圈子,而是为了建立一种关系,最好是一种情感的关系,让我们知道,在这个世界上,虽然我无法成为“你们”中的一员,但我依然可以与“你”建立连接。

这种连接,是面对面的,是心贴心的,是安静而深刻的。它不是热闹的群体狂欢,而是两个灵魂在一段安静的时光中,彼此靠近、彼此理解。它提醒我,个体之间的联系,比群体给予的归属感更珍贵。

我渴望这样的关系:无须加入什么,只是我们两个,坐下来,分享彼此的生命体验,交换彼此对世界的理解,哪怕只是一杯茶、一封信、一个眼神、一段沉默。那就够了。

所以,我选择不依附群体,也不是拒绝亲密。我只是相信,这个世界上,总有人愿意与我,在孤独中相逢,在沉默中相知,在彼此的生命中,留下温柔的痕迹。

原子个体


1、干轰轰烈烈的事业

都在轰轰烈烈的挣钱,争面子,说的更严肃一点,都在轰轰烈烈的干事业、拼事业,而你在做什么?在情绪的漩涡里挣扎,在情感的欲望中困顿,在不痛不痒的写一些零碎的文字,没有力量的人啊,思想是孱弱的,情感是坍塌的,精神是颓废的。

人是不明朗的,文字怎么可能明朗?

人没有精气神,文字怎么可能有精气神?

你是创作者,而不是小说人物,不要分不清创作者心理和小说人物心理,你要进入的是创作者心理,如此才有足够的能量来创作小说人物心理,而不是陷入小说人物的心理不能自拔。

去走进伟大艺术家的心灵,去创造一番轰轰烈烈的事业吧。


2、故事与人物

先有故事,还是先有人物?

一体的,有了故事,就有了人物,有了人物,也就有了故事。

我要故事,我要人物,我要故事,我要人物,我要故事,我要人物。

每天这么颓废,无所事事,就在于在我的心灵中,太缺少故事和人物了,在写作方面的匮乏,首先表现为故事和人物的匮乏。不能写故事,不能写人物,是一个写作者最大匮乏。

无论是按照现实主义手法进行写实叙述,还是根据后现代主义手法进行天马行空的创新,如果一个写作者缺乏了故事和人物的最原始动力,那么他就无法写出小说,小说从来离不开故事,离不开人物,而是在于故事的创新,人物的发掘。就像戏剧和电影,再怎么创新各自的本体媒介,其框架中的故事和人物始终是其中最坚实的梁柱。

开启自己的故事意识和人物意识,开动自己的故事动力和人物动力。

我颓废,因为我干涸,缺少了故事和人物的滋养。只要有故事,只要有人物,我就可以有心做其他事情了。


3、小红书的意义

小红书的意义,记录生活,让生活有了可见的记忆。

而对于文学、戏剧、电影来说,小红书是一种牵引,一种驱动,一方面对文学、戏剧、电影的最新动向有一个观察,另一方面可以对文学、戏剧、电影的基础经典进行系统性补课。

书是读不完的,而小红书的意义在于让你保持敏感,同时搭建体系。

所以,放轻松,如跑步一样,放松心态,享受过程。


4、故事是原型

必须让更多的故事从你的身体穿行而过,如此,你会有驾驭故事的能力,能游刃有余架构一个故事,并且对故事的动态变化做出游刃有余的变化,如此,你的小说结构、戏剧结构就会呈现出全新的面貌。要更多故事,无论是小说故事,还是戏剧故事,以及电影故事,故事是地基,是骨架,是丰富世界的原型。


5、会玩,会爱

怎么才能把艺术学好?怎么才能把艺术创作好?怎么才能做好艺术学术研究?

会玩,畅快的玩,痛快的玩,歇斯底里的玩。

会爱,爱亲人,爱朋友,爱陌生人,爱全世界。


6、神啊,降一个故事给我吧

神啊,降一个故事给我吧,不用太有戏剧性的故事,也不用太过宏大史诗般的故事,仅仅只是一个小人物的小故事,甚至也不用太过浓烈的情感。


7、重拳出击故事

故事是编出来的吗?我们有能力编出一个在这个世界上从来没有存在过的故事吗?

故事是什么?故事是一个人的生命历程,我们喜欢听故事,是喜欢听游吟诗人讲述来自遥国度一个陌生人的生命历程。

虚构写作,需要写故事,这是写作写了五年才悟出来的一个常识,而天资聪颖的人,能在一两年,甚至在几个月就可以深度领悟。叙事,叙事,叙事,小说是叙事的艺术。

而我,五年的写作,以艺术随笔为主,以情绪宣泄为主,从来也不曾想在叙事下功夫,准确的说,我的写作有学术冲动,有情感冲动,而没有叙事冲动。为什么我在写作中很不喜欢叙事呢?源自于我的思考冲动,那来自于多年教育的习惯,时时刻刻都要求遵守这个法则、那个规矩,好像是那日神精神占据了主导,可是这绝非尼采所言的日神精神,而是一种教育的规训,社会的惯例。在我的生活、学习、工作中,我从未习惯于用酒神精神来与世界交互,因此,缺乏了叙事中需要的身体感受和体验,如此,你的写作,就是从一个观念到另一个观念,从一种所谓道理到另一种所谓道理,在这里观念中碰壁了,就转向那个观念,在这个道理中行不通那就转向那个道理。


8、故事究竟如何产生的?

故事是凭空而来的吗?无中生有,就好像天降神奇,赐予你一个与众不同的故事,一个新奇的故事?故事难道会这么产生吗?那么是不是我们都不用写故事了,就去寺庙拜佛,去教堂祈祷,等待神的启示?

故事是一个人生活的经历吗?如果是一个人真实的经历,那么作家和编剧找一个人,按照一个人的真实经历写成小说和剧本,那么这个故事会引起读者和观众的好奇吗?

故事,究竟如何产生的?

故事,是一点一点讲出来的,是一个字一个字写出来的,你就耐心的讲,耐心的写。



—只言片语(一百二十八)


1、书信有了-学术追求者给学者的信

国内的学者,

你们好。此刻,我写不出东西,没有故事,没有人物,没有书信,哎,好揪心。

心情很糟,有一些暴躁,只想写出一些作品,扔给国外的专业人士,震惊他们,让他们好好品赏一下,中国也可以创作出全世界最顶级的作品,必须获得这些国外专业人士的认可,否则国内那些所谓的学者和专家,是你们,哦,对,是你们,你们是没有审美判断能力的,只有国外承认了,那么你们这些国内没有判断力的学者和专家才会心服口服,那时把好作品甩在你们脸上,让你们用笨拙的手法去研究吧,因为没有审美判断能力,你们实在研究不出其中的门道。

哎,心情好糟,迁怒于你们国内的学者了,或许国内也有好的学者。

无心写作,无心阅读,只想做一个布莱希特,只想做一个阿尔托,写下对艺术最真诚的文字。

你们呢?你们为什么不能写出像布莱希特和阿尔托一样的文字呢?你们就只是按照八股框架去堆砌拗口的所谓学术文章,远离了艺术,远离了生活。

一个有艺术学术追求的研究者


2、常识

写作,写的是感受,而不是观念。

那么在故事和书信中写下你的感受吧。


3、读书,要慢慢读

读书,根本不要那么急迫,读书,要慢慢读,让文字慢慢渗透进你的身体,形成你的身体记忆,如此在你的身体蕴藏了丰富的文字经验,之后才能自由的转化为文字表达。

阅读,读出其中的文字结构,文字秩序,以及文字组织中的情感特质和精神特质,如果仅仅只能读出故事情节,那么这是对阅读的最大误解。


4、写作驱动力

书信有了,故事还没有,果然,我的写作一定是情感驱动的,一旦开始写作,我就有讲不完的话,说不完的事情,以及无限喷涌而出的情绪和情感。

情绪宣泄,是我写作的起点,而情感表达,是我写作的主动力,从书写写作到虚构写作,我将会有很长很长的路要走,但只要能看到行走的方向,那么就能踏出一条清晰的路径。


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