进入新的一年有一个好处，什么都可以开始从头计数。过去觉得不足的遗憾的，都翻篇了。此时开始努力，正当其时。

所以当我那个美术博士生妹妹向我推荐正在举行的第十届北京国际美术双年展时，我立刻就想到看艺术展是今年想要做的事，正好由此开始。地点是北京展览馆，时间就到一月底。这么一想已经只剩半个月了，正好上班的地方离北京展览馆不远，那么择日不如撞日，就今天中午去吧。

熟悉又陌生的北京展览馆，还真有好几年没去过了，以前去都是单位组织参观成就展之类，再早是各种展销会。半圆形的广场上，打了个架子，钢架都还在，四块屏幕再四边循环播放着不知道是什么的图像，动态的，一闪而过，双年展的标牌、包括的主题展，都在门口展示。

一进去就是主展厅，大幅的背板和序言，我就顺着参观起来。这一下看了将近两个小时，最后觉得时间不够，数字艺术特展和塞尔维亚当代艺术国别展都只是匆匆浏览。

这次双年展以“共生”为主题，汇聚全球近120个国家和地区的近600件（组）作品，大幅作品很多，混合材料的很多作品给人留下深刻印象，冲击力很强。主题展分为“裂变、生长、流动、淬炼、和音”五项子主题，分别聚焦战争与和平、科技与传统的冲突调和，探讨自然生态与人类发展的共生关系，隐喻全球化背景下文明的交流融合，表现社会动荡后的重建与希望，以及身份认同中的文化对比与弥合。

看展的过程中，随着这几个子主题，看到了中外艺术家们用各种方式表达对世界的认识和情感，有写实的，也有抽象的，有国画、水彩、水粉和油画，有版画，有引入AI智能的作品，3D打印的作品，各种综合材料作品，还有独具创意的综合展示作品，电子屏幕上展示的作品，有些可以和观众互动，共同成为作品。有些作品一看就色彩和谐，很美，有些则充满冲突和力量，还有些要细细琢磨品味创作者的意图，大幅的作品往往要远远近近来回观看，越看越觉得其中有很多蕴含的东西。

我会感叹有些画作的细腻，场景再现的震撼，但更喜欢那种线条看似杂乱，色块重叠激烈的画作，以及有独特表达方式的作品。比如用一层层宣纸染色叠加的作品，比如盖了无数个钢印千层百层叠加而成的作品，还有钢丝木片等等材料构成的作品，有创意也有背后的意义。

工作日看展的人不多，还能在画作前流连和拍照，可以探身去看细节，去细读作品说明。感觉是个视觉盛宴，眼睛和精神都就很充实。

听见一个看展的小姑娘说，我都来好几次了。真好，其实可以反复看看，还有好多动态作品，我都没有时间停下来仔细看完。

今年还是要尽量多看看展，多受艺术的熏陶，多打开自己看世界，用好奇的眼神接受一切新东西。