陈丽君前期的小女儿态非常不合适，也没必要，当然，这是港片喜欢的方式。她骑马射箭对打都完成得漂亮，尤其是父亲死后，眼含泪水，目光坚定，神色严峻，情绪饱满，整个人物立刻回到她所熟悉的反串轨道，有了英姿飒爽的底气，从这个时候开始，表演与人物完全贴合，除了那句“我就是大沙暴”的吊诡台词，可以说西域部落女英雄的形象完全立住了。甚至那句台词我也没觉得有多么不妥，一个被杀父之仇包裹的女英雄带来的破坏力，和摧枯拉朽的大沙暴可以类比。

她咬掉一半箭头让箭走弯道准确命中目标和手握箭束击杀和伊玄，都从细节上显出编剧匠心。

老莫悔婚进行自我惩罚的一段，太浮夸了，不过让我看到为了女儿不用去嫁给一个疯子，不惜破坏婚姻约定，自我惩罚，昭告失信，是父亲托举女儿最大的底气。姑娘如果矫情，把父亲作没了，最后一切只能靠自己。

用帅到想毁容的明星演坏人，往往有游戏中叠加buff的作用，比如《神雕英雄传》里的苗侨伟，《哈利波特》中汤姆费尔顿演的马尔福，此沙在《镖人》中角色设定为有野心且不择手段的反角，从角色分配时间和重要程度，显然对他给与扶持和厚望，他也足够努力，然而呈现出来的依然是控制不足，用力过猛，人物形象浮于表面的结果，水平大概和速成的短裤差不多。如果用《封神》的同批演员衡量，台词，表现，他都比于适稍逊一筹。

于适的角色形象很日式，无论是名字“竖”还是披散的长发，脸上明显的疤痕，他谨守的镖人独善其身，以技能为钱做事的前期，和刀马如出一辙，甚至把马车带到油田的选择，也符合逻辑，和刀马的火中打斗耗时不少，也算重头戏，除了两把火剑让我想到有可能是受了《星球大战》中的光剑影响，又或者是致敬，其他就只能算在创新里了。

被打服以后的反转，在我这里说服力不够，不过太多的故事都这么写，读者也这么接受，不必执着。他顶替知世郎留下了细节上的瑕疵，如果知世郎戴的是面具，那他的面具来自哪里？如果知世郎脸上只是彩绘，那不变的表情又是怎么回事？他揭下面具，只剩画过的脸部下半截时，笑起来让人伤感，因为我想起那个已经死去的电影中的《小丑》。

于适真有很强的可塑性，靠脸靠身体都能吃饭。

这电影帅的年轻人不少，开场饰演配角林队正的男演员，又高又帅，身形板正，只是不太会演，看脸很养眼。还有演小裴的伙子，也是看上去能文能武，甚至演五大家族继承人之一的乌噜噜的胖子，演燕子娘的李霄云，都着墨甚多，表现不错。

再说回几个巨星，从年龄看，都是老登了。李连杰的确老了，也许是片场熟悉的环境加上化妆，看上去至少比网络图要年轻，好听的口音加上老黄忠一样的真功夫，打起来动作行云流水，眼神凌厉，人设加咖位，另两位爷只好放弃单挑，合力挡杀，促成他早领盒饭，完成一个引领性的功夫巨星在此片中的贡献。

张晋的实力在高手对决时再次得到验证，不想惹事的人设被他演出了一点点怂，打不还手，骂不还口，机警的眼神却被刀马看出破绽。儿子是他的希望，所以危及到妻儿时，他放下伪装出手，一旦出手，双刀又狠又准，甚至舍命也绝不犹豫，像逼到绝路的四川耙耳朵男人，干就完了，死了算球。他的打戏相当好看。

谢霆锋刚出场时，谛听黑面冷酷，完美复刻人狠话不多的杀手形象。当时我已经对吴京的刀马失望了，所以觉得谢来演刀马会不会更合适？也许是当年受《双旗镇刀客》影响太深，我甚至觉得，刨除年龄因素，刀马的形象，王千源是首选，甚至段奕宏也可以。但这个电影局应该是吴京攒的，男一自然不遑多让。

我对刀马和谛听的双锤对双锏充满期待，毕竟在武打片里主角一般不使用如此笨重的武器，看完却觉得不过尔尔，甚至感觉两人都体力不支，谢更弱一些，全是套路演练。

最后是吴京，骑马戴帽的形象和《新龙门客栈》中周淮安相似。让孩子读古诗和托付时让别人监督孩子读古诗有些不着调，那孩子跟着他显然更爱看打架，杀人场面不动声色，还冷静报数。

叫女主丫头也缺点江湖独行侠的痞味儿，儿女情长其实有很多表现形式，我个人更喜欢罗小虎和玉娇龙那样两个狠人的深情与绝情。

本来在大沙暴打斗的戏中，他抓住马鞍平行飞上马的那个镜头惊艳了我，但打着打着，两人说起台词来，这种飞沙走石的环境，能睁开眼拉扯几下已经够猛，还说啥？要交代情节还是含一嘴沙子？台词也算全片一大bug，少说几句，说不定电影更有魅力。人被推着走的感觉拍得很好，呼麦的低沉给打斗增加了博命的悲催。

虽然点评起来全无好话，实际上每一部电影都无法做到完美，在不够的水平里挑选自己想看的，娱乐自己，这比水平更重要。

看电影时，没看出被射成箭垛一样的陈十九是孟鹤堂演的，只知道这人戏份也不少，被强调了一下。