亲爱的你：

此时此刻，还好吗？

上周和云妹在画展上看到一幅19世纪奥地利女画家弗洛里安的《绽放的罂粟花》，我俩都被那极具震撼力的画面所倾倒。

与之前看到的那些陈放在宫廷与中产阶级家庭客厅里的花卉作品相比，它不追求逼真、不追求精美、不追求奢华。

你从作品的笔触中就能看出，画家胸中那蓬勃的创作欲望是那么强烈，强烈到等不及一笔一笔地、平心静气地细细描摹。

她等不急。

是的，她等不急。如果非要她那样画，等画完的时候，岂不是花儿都谢了？

画出的花如果像真花一样，固然值得夸赞，但那种“真”呢，反而容易让人去寻找它不够真的部分，以证明自己看到的是一幅画。

画得像，并不是画画的最高境界，而是要传神，无论是画人物，抑或是花卉。

那么罂粟花的“神”是什么？我没有见过真正的罂粟花，只是听说异常美丽，异常鲜艳。

一种花，鲜艳又美丽，就够了，就足以吸引你靠近，因为那是生命最原始的力量。如果能够把这种力量表达出来，也就做到了传神。

红色的罂粟花田也曾出现在莫奈的笔下。莫奈的罂粟花田一般还会出现两个人物，他年轻的妻子和几岁的儿子，看上去美满又幸福。此时，罂粟花田并不是莫奈描绘的主体，而是一种背景，用以烘托气氛。

弗洛里安的《绽放的罂粟花》使用了厚厚的颜料，不像是一笔一笔画上去的，而是在短时间之内一口气连续不断地快速堆叠出来的，似乎中间都没有喘息过。可以想像，整个过程是一场激情的迸发和宣泄，无所保留，倾尽所有。

正因如此，仔细端详每一朵花，它们离写实或逼真还远得很。但是，只要你离得再远些，就会发现，你好像已经置身于这幅花海之中。你甚至可以不用使劲看，但却能够体会。

这幅画也让我想起大约一年前在包头的赛汗塔拉草原看到过的一片花海。

那天，我原本是去那里跑步的，却在突然出现的花儿面前停下脚步，拍了好多张照片。从花海出来，我还一度迷失了方向感，怎么也找不回原路。你看，那些花儿好像有一种魔力，让人暂时脱离眼前的现实世界。

回来后，我也画了一幅花海，是用油画棒画的，画完之后非常喜欢。

因为，它们照片不同。照片只是丝毫不差地、原模原样地收入镜头，而画作却注入了我的主观体验和情感，并不是百分百地还原现实。

现在看来，那幅油画棒作品与这幅《绽放的罂粟花》竟然也有一些相似的地方，也可以用那天在画展上看到的解说词来形容：

在这片盛放的罂粟花田中，艺术家凭借精湛技法刻画前景花朵，令观者得以分辨每一朵花。与此同时，巧妙的透视角度使观众视线得以扫过整个花田，将远处的花朵描绘得愈发写意简练，直到消失在远方。

今天重新看这幅油画棒所作草原花海，好像比当初刚完成时还喜欢，大概也是因为这幅画里包含的热情吧，不画出来都不行。

好了，今天就聊这些吧，明天再会。

祝好。

你的亲爱

20260907